热播的羽毛球动画《轻羽飞扬》，高中生羽咲绫乃，这位深藏不露的大魔王，她的热血运动历程才刚刚开始。这部动画不但作画质量惊人，大胆的剧情改编也很引人注意，让许多人注意到动画公司LIDENFILMS与背后的制作团队。
7月15日，动画企划细田俊也与制作人新加朋人，近期接受了网络媒体Animete times的采访，诉说了这部动画的经纬。他们怎么做出如此真实的画面与音效的呢？一起看看他们的说法吧。
——请告诉我们动画化的过程吧。
东宝，细井骏介先生（以下简称细井）：本来我就很喜欢原作者·滨田浩辅先生在《周刊少年JUMP》上连载的《睡衣女友》，觉得这是位很懂画面表现的作家。
《睡衣女友》连载结束后，滨田先生在《Goog afternoon》上连载的《轻羽飞扬》，我也一路追了下来。这本漫画最初几卷，虽然是羽毛球题材，但并没有只描绘竞技，还下功夫描写周边角色，让我觉得很有味。第四卷后，角色开始转变，热血运动要素越来越多，切换到经典的体育模式，获得了更多读者的关注。
这时候我开始写企划书，同时漫画连载到5~6卷、高中校级比赛预选开始，不管故事还是画面都变得越来越有趣。
我觉得“原作都这么有趣了，做成动画岂不是更加值得期待？”。于是继续修改企划，和LIDENFILMS商谈时，对方说“我们这里有个一直都在打羽毛球的人”，就把新加先生介绍给了我——与他初次见面，大概是3年以前吧。
LIDENFILMS 新家朋人先生（以下简称新家）：没错，我一直都在玩羽毛球，也想要挑战一下羽毛球题材动画，所以马上就想干了。同时，公司已经成立将近6年，也想要一部看家用的作品。正好遇到江崎慎平这样一位优秀的创作者，就打算用这部作品决一胜负。
细井：接着，大家一起去看了2015年高中校际比赛。前几天排名到达世界第一位的山口茜选手，当时也参加了这年的校赛，当时她才她高3，在那届大会上，她获得了3连霸。
——制作很顺利吗？
细井：走了不少弯路。最终，我换到了这个公司继续干、并启动企划。新家先生也等了很久。
新家：等待的时间里，碰到负责系列构成的岸本卓，与角色设计的木村智。能因此碰到好制作人员，从结果来看也不是坏事。
搭上日本羽毛球热的顺风车
——2016年，里约热内卢奥运会，高桥、松友获得金牌，前几天国际对抗赛，日本也获得女子组冠军，男子组亚军。现在在日本，羽毛球很受关注呢。
细井：日本羽毛球界，在培养新人上非常下功夫，终于开花结果了。
新家：前几天的国际对抗赛，也有大电视台转播。民营电视台连续几天转播羽毛球，这在以前连想都不敢想。
细井：里约奥运会时，我就觉得这项运动进入了上升期。没想到在动画播放这个时间点，运动员也取得了佳绩。非常感谢选手和相关工作人员。
——新家先生，挑战羽毛球题材动画，有什么特别困难的地方？
新家：这次选了最难做动画的运动啊（笑）。这么多运动里，羽毛球也是动画、影像化难度极高的类型。比如说棒球，选手会有对峙不动的时候，这种动画就容易画。但是羽毛球，基本上一直在动。怎么把这些东西画出来，我们和制作人员一起思考与研究。然后就是靠热情撑过去吧。
——这次动画化，是如何处理原作的呢？
细井：原作粉丝应该都知道，动画的开头，就已经和原作大不一样了。讲谈社提出动画化的时候，漫画连载到5~6卷（现在已经连载到13卷），正好是角色内在越来越复杂的时期，不照顾这一点，动画化就不会成功。
漫画或者小说，可以按自己的节奏来读。但动画基本只能按照时间轴、不间断地走下去。为了让观众看一遍就懂，必须整合、梳理一番。我们向讲谈社报告后，他们也赞同了这一判断。
——那么原作这边，有什么要求么？
细井：基本上，就是让动画制作团队放手干。当然开会的时候，责任编辑等人也会列席。他们会告诉我们原作在干什么、接下来会如何发展，希望能够迈向同一个目的地等等。在尊重我们方案的前提下，帮助进行编剧工作。
其实他们还提了很多点子，也会帮忙解释原作“这个场景，其实是表现XXX”，提供了大量的材料，一起完成了现在的架构。
新家：就像“北风与太阳”那个童话，原作说“随便你们发挥”，却让我们觉得必须更加努力了。
细井：看了动画，原作者滨田先生也看呆了，并且非常高兴呢。
——《轻羽飞扬》角色数量非常多，各有各的故事背景。在有限的话数里面，你们是怎么选择重点的呢？
细井：取舍真的非常难。一开始想要和原作一样，做正统派开局。现在则想要最大限度地发挥原作的优点，并把过程给梳理清楚。
新家：这部作品，无论截取那一段，都是完全不同的作品。现在以原作5~6卷的气氛为中心，但如果以正在连载的全国大会篇为标准制作，也会是不一样的动画吧。不管是画风还是故事，都有很大的阐释余地，这一点也是作品的魅力所在。
最注重的是羽毛球与女子高中日常的“真实感”
——动画化的时候，你们最注重的地方是？
新家：首先自然是羽毛球场面的真实感了，但同时也想仔细描绘普通女高中生的日常。另外，这部作品的最大魅力，就是那些落败的角色，他们的选择也会得到肯定，并获得力量继续前进。这部分我们也想做的更有说服力。
——很仔细地描绘了女高中生的敏感与自卑呢。
细井：没错。原作里面队长立花也说过，为了琐事剧烈改变，这是绫乃与渚这一代人的时代特征，也是她们的魅力所在。原作也有大量的类似要素。
——我看到了第三话，真热血啊。大家都在讴歌青春呢。
细井：到第三话为止，青春成分很高，有种校园剧的感觉。接下来还要深入探究角色的内心，印象应该与一直以来很不一样。希望观众也能注意到这一点。
PV已经成了业内话题！让新家先生备受冲击的一句话是？
——看动画PV，羽毛球的描写相当细致呢，吓了我一跳。
细井：PV的反响相当大。
——不管是羽毛球撞击声，或塑胶球鞋嘎嘎作响，连羽毛球旋转也能听出来。让人担心声优要怎么配合呢（笑）。
细井：那段PV播出后，难度上升到很高了呢。其他创作者的感想，也传到LIDENFILMS这里了吧。
新家：有不少。至今为止的作品里，这些反应是最简单易懂。我们想继续朝着这个方向努力。
细井：这回，LIDENFILMS聚集了自己的主力呢。
——我也打过羽毛球，动画里不止有完好的羽毛球，还有练习专用的球，装球的盒子也和现实完全一样。是不是过于较真了（笑）。
新家：破烂的球也特别做了CG模型。但这东西极少登场，有些做过头了（笑）。开头的日常场景用上了这些CG，如果能表现的更有生活感就好了。这种不起眼的地方我们也在用心。
为了再现羽毛球细节，采用了转描技术
——描绘真实的比赛很有难度吧。
新家：确实不容易（笑）
细井：我们先让选手照着台本比赛，拍下来之后用转描的方式（参考模特视频，摹写动画的手法），参考着制作动画。话说观众也会好奇，这样做会不会更轻松，与这么做的成本吧？
新家：有长有短吧。转描虽然不用考虑动作，也不容易犯错，但作画数量也会大幅上升。但是，这种运动类作品，虽然每人都会有个人习惯，但基本动作都是固定的模式与组合。动画前半部分我们会认真做，等到后半，就可以参考前半，并沿用前半的东西。整体来说好处还是挺大的。
——扣杀、或打过网急坠球的时候，手肘、手腕的动作也是细致入微。
新家：观众觉得不自然，就会觉得我们没有认真做，所以这些地方没妥协。
效果音也参考现场声效做调整，是一般动画的4倍
——我也很好奇，支撑现实感的音效是如何做的。
新家：不只是音响监督若林和弘，整个音响团队都非常认真。他们去了实际的高中与高中赛场录音。但并没有直接用录音，而是以录音为蓝本，制作更有说服力的音效。
细井：就算在真实体育馆录音，但直接用这些素材，却不一定做得出临场感。为了更接近实际效果，他们不止录音，还做了很多加工。
——真的非常花时功夫啊
细井：音响数据量，比一般的动画大4倍吧。这一点吓到我了。一般来说，1.3G就够，这部动画足足有5.6G（笑）。而且为了不犯错，在录音的时候，画面就已经做成全彩了。
新家：大家真的是非常讲究，十分热血。我也要加油了。
细井：现在的深夜动画，配音时能上色，这点就非常不容易了。一般只有头几话能做到。
新家：一般的音响监督，也不会讲究到这种地步，大多都是相互凑活，但这一次就是职业与职业相互竞技了。
人与人的缘分，连接起最强布阵
——动画团队是怎么建立的呢？
新家：这回的制作人员，一开始并没有明确规划，靠着人与人的缘分逐渐结成。最初只决定让江崎先生做导演，那时他正在做《怪物弹珠》的剧场版，在那那部动画里，他与系列构成岸本卓合作的很好，就拜托岸本继续合作了。木村先生则是LIDENFILMS第一部TV系列动画《火星异种》的总作画监督、也参与过《阿尔斯兰战记》，也摆脱他继续为我们出力。就这么一个一个聚集起来，最终成了最完美的组织形式。
细井：我们烦恼过音响。看到《元气囝仔》这部动画里若林先生的发挥，我觉得能做这事的只有他。但若林先生要求配音的时候必须上色、能不能做到，我们多少有些不安。
新家：和江崎监督说了之后，监督说如果可能，请一定让若林先生做。
细井：若林先生在吉普力工作的时候，江崎监督就已经很尊敬他了呢。
7月的黑马，《轻羽飞扬》不管是作画，还是剧情与音响，所有方面都灌注了制作人员的心血。虽然动画的剧情，与漫画有很大不同，但表达的内容，却一样热血。
