接近年底，曾经拍过《攻壳机动队》的动画导演押井守，在《文春文艺》上，对日本电影现况做了一番评价。
日本动画导演押井守
这篇评论，当然没忘记创造商业奇迹的动画电影《鬼灭之刃》。但同行的成功，没有让他很高兴。他反而认为：“日本电影快没救了”， “鬼灭之刃就算出续作，也不会这么红”。
收获100万观众，靠作品的力量，再多就是社会现象。
虽然我只看过《鬼灭之刃》的公开影像，但最基本的了解还是有的，比如原作很有人气，剧场版作画认真等。
严格来说，《鬼灭之刃》这部作品，不管设定、角色还是剧情，都称不上新潮。就算这样，《鬼灭之刃 无限列车篇》的剧场版，还是创造了能在日本影史留名的票房成绩。
考虑现象的原因的时候，我脑海里面浮现的，是铃木敏夫（吉卜力的制作人）的话：“让100万人看，靠的是作品的力量，接下来都算是社会现象。”
宫崎骏与铃木敏夫
热潮变得无法控制，这才能叫一世风靡。换用现在的词汇，这种现象应该叫“爆红”吧。
“爆红”的本质，应该也算现代社会的谜团了。超级爆红，背后没有人为的机关，只能称为“现象”。而且这一现象先有结果，所有的解释都是马后炮。
作品“爆红”的临界点在哪一刻？所有人都是发言者的网络社会，每一位个人，是怎样让作品成为社会现象的？
虽然有很多人在做研究，但我并没有看到令人信服的答案。
我个人认为，应该是大家的思维方式搞反了。因为“爆红”作为一种现象，只能通过归纳法来解释。所有理论都是马后炮，寻找逻辑也是白费力气。
哲学角度来讲，人能说一些东西，同时也有不可言说的部分。
无法言说部分只有信守沉默——偏偏“爆红”，就是那种没法说明的东西。毕竟人类本身，并没发现世界运作的原理，做不到的事情就是做不到。
这种矛盾，也反映了流行的本质。因为无法理解，所以大家才那么有兴趣，并因此评论那些作品。发展到这种地步，已经和作品好坏没有了关系。
大热的《你的名字》也是这样。虽然电影本身很有水平，但现象级的作品，总是超越了作品本身。
鬼灭之刃，以后也会继续制作剧场版吧。然而接下来的续篇，估计很难获得第一部程度的人气。
鬼灭这部作品，应该也不会成为《龙珠》、《海贼王》这样的摇钱树。这种感觉的来源是什么，我也无法用语言来说明，这是“无法言说的部分”。
龙珠完结超过20年（图为龙珠手游，可用Ourplay加速）
日本演员与观众都不行，只想着蹭人气
现在的日本电影，只能算是一种蹭热度的模式。到处都是知名动画、漫画、小说的改编。原创剧场版，几乎得不到任何关注。
我和韩国电影圈有一些缘分，我的《人狼》与《最后的吸血鬼》，都被他们拍成了真人电影。
今年，韩国的《寄生虫》，还获得了奥斯卡奖。
就我的感觉来说，韩国的电影生态很丰富。不管是主角级的人物，还是个性强烈的配角，都显得很专业。既有威武挺拔的男子汉，也有富有神韵的女主角。他们还足够大胆，演动作戏也没问题。
与之相比，日本电影就不行了，总拿有名偶像来撑场面，和他们搭戏的都是老头子。就算严肃向作品，主角的脸也只有几种模式。真人片靠演员，这么一比，还是韩国更有料。
要说这反映了什么，这就是“现在的日本电影，只是寻求与他人共感的场所”，“观众只想看已经了解的作品。不想为未知的东西消耗时间与金钱”。对电影院来说，这已经算是进入末路了吧。
